8 tip til bedre indendørs fotografering

her er otte toptips, der hjælper dig med at opnå de bedste resultater, når du optager indendørs.

nogle af fotografiets største tendenser i de seneste måneder—fra genopblussen af flashen inden for modefotografering til professionelt optagede, høje spec-byggelister til minimalistiske flatlays—taler alle til den nuværende efterspørgsel efter indendørs fotografering og minder os om, at selv hverdagsmiljøer kan give rigelig plads til eksperimentering og innovation.

optagelse inde betyder ofte at arbejde med svagt lys, navigere i trange rum og kæmpe med uforudsigelige farvestøbninger, men at lære at arbejde indendørs er en vigtig del af enhver fotografs værktøjssæt, uanset om de er specialiserede i bryllupper eller stilleben.

heldigvis er dagens kameraer bedre end nogensinde til at optage i svagt lys uden at skabe støj eller sløring, og der er masser af DIY LED-lysopsætninger, du kan prøve derhjemme. Plus, hvis du skyder rå, kan du nemt rette din eksponering og farvekorrektion ved hjælp af Affinity Photo.

Vi talte med otte fagfolk fra hele verden for at få deres bedste tip til at skyde indendørs. Du behøver ikke noget professionelt studieudstyr for at følge deres ledelse og skabe kraftfulde billeder i dit eget hus eller lejlighed; alt hvad du behøver er lidt opfindsomhed og fantasi.

billede fra serien af ‘fiktive fester’ af Charles Rouks

leg med naturligt lys

“for at starte, prøv at fokusere på eksisterende lys og den måde, de kaster inden for dit indendørs rum,” rådgiver den Paris-baserede fotograf og art director Charles. “Nogle gange er det et spørgsmål om at omdirigere det, og nogle gange er det et spørgsmål om timing.

“Undersøg det blålige morgenlys, det kontrasterede eftermiddagslys, det glatte varme aftenlys eller endda natlys—fra gaden, månen osv. Der er masser af muligheder. Udover sollys er en anden form for naturligt lys, der kan hjælpe dig med at blive kreativ, Ild; jeg har tændt hele fotosæt med træbrand i pejsen eller lysene. Selvom de giver lidt lys og kaster en meget varm balance, giver de en unik gnist.”

Sluk for kunstige lys, og bevæg dig rundt i dit hjem og studere, hvordan sollys falder gennem vinduerne i forskellige rum hele dagen. Ved at flytte din placering og planlægge din shoot til at falde sammen med golden hour eller blue hour, har du mere kontrol over det endelige billede.

tag nogle testbilleder rundt i huset

når du studerer lyset i forskellige rum, skal du tage nogle fotos for at se, hvordan det ser ud på kameraet. “Uanset hvor jeg skyder, tager jeg altid spejderfotos af rummet med bare det eksisterende lys og mit motiv som reference,” forklarer den Los Angeles-baserede fotograf Damon.

billede af Damon Casares

” dette spejderbillede giver dig en fornemmelse af farvebalancen, det omgivende lys og hvordan lyset ser ud på emnet.

“fra dette punkt vil jeg nedbryde rummet og se, hvordan jeg kunne replikere og forbedre lyset i rummet eller på lignende måde skabe et belysningsscenarie, der ser naturligt ud i rummet. For eksempel, hvis hovedkilden til belysning i et rum er en orange-hued lampe, vil jeg sætte på en modifikator (softboks, photek eller reflektor hoppet ind i en væg) med et orange filter for effektivt at replikere og forbedre belysningen af rummet, så det føles som om det kommer fra den ene lampe.”

med hensyn til Indstillinger skal du overveje at slukke for kameraets automatiske hvidbalance for at få mere kontrol over farven på dine fotos, selvom du altid kan foretage korrektioner i efterbehandling.

eksperimenter med lysmodifikatorer

“mit bedste tip til indendørs fotografering er at bryde alle de regler, du tror er sat i sten til studie-eller bordfotografering,” foreslår den London-baserede fotograf Felicity McCabe. “Hvis du riflede gennem skuffer og kasser i mit studie, ville du finde gamle sølvfolie kagebakker, tinfolieruller, tilfældige fakler, forlygter, bits af brudt spejl, gamle fluorescerende køkkenlamper kablet op til 13amp stik og masser af rester af farvet kort.

“spil rundt med alle disse ting for at se, hvordan de springer det lys, du har til rådighed for dig, uanset om det er sollys fra et vindue eller et huslys eller en lampe. Du kan nemt støtte små stumper af gamle spejl eller kort i forskellige vinkler ved hjælp af en stor klat af blu-tack fast på toppen af en dåse bønner. Bliv kreativ, og dit arbejde vil se ud som ingen andres.”

billede af Felicity McCabe

inkorporere nogle geler eller filtre til farve

“du har ikke brug for professionelt belysningsudstyr for at få den ‘neon vibe’ indendørs om natten,” fortæller den Lissabon-baserede fotograf jo larso Mark. “Jeg har brugt alt fra små lamper, som jeg har rundt i huset med farvefiltre til lysdioder med fjernbetjening. Normalt kan jeg godt lide at’ male ‘ rummet med lys, så jeg vælger en hvid væg til mine skud og får det til at se så rent ud som muligt.”

billede af Jo Larso markeringer

For mere inspiration, se vores bag kulisserne artikel med Elena Paraskeva om redigering af et billede skudt ved hjælp af farvede geler.

brug et stativ

“til min indendørs Stilleben-fotografering bruger jeg et kamera, reflekser, handsker, et værktøj til at sprænge støv fra de genstande, jeg bruger, og til sidst et stativ,” fortæller den Moskva-baserede fotograf Anastasia Kolesnichenko. “Til at begynde med holder et stativ tingene enkle og giver dig friheden til at eksperimentere og flytte ting med dine hænder.

“plus, hvis du har brug for at skyde med en langsom lukkerhastighed (for eksempel om aftenen), kan du simpelthen ikke undvære et stativ. Hvis du ikke har et stativ, kan du få det til at fungere ved at bruge en stak bøger eller finde noget at læne sig på. Det kan være let at få undereksponerede fotos, når du optager indendørs, men en længere eksponering giver mere lys ind i dit kamera, så du ikke mister detaljer.”

billede af Anastasia Kolesnichenko

bliv kreativ med baggrunde

“min lejlighed er lille, med almindelige hvide vægge, så jeg kan lide at skal helt omarrangere rummet, lave mine egne baggrunde og være kreativ med mine møbler, når jeg skyder,” siger den norske Fotograf Sofie sund. “Jeg tager for det meste billeder af mindre genstande, så det gør det lidt lettere.

“Hvis dine vægge er almindelige som mine, og du vil have en anden type baggrund, men ikke har studiebaggrund, kan du bare bruge det, du finder derhjemme. Stoffer, gardiner eller endda sengetøj kan fungere. Hæng dem op på din væg ved siden af et vindue eller endda foran vinduet, hvis du vil have baggrundsbelysning. Eksperimenter med det og se, hvad du kan lide.”

billede af Sofie Sund

hvide vægge og baggrunde vil hoppe lyset, og mørkere vil absorbere lys, så husk disse principper, når du opretter dit skud.

lav plads (bogstaveligt talt)

når du er indendørs, har du begrænset plads til at arbejde med, så du er velkommen til at omarrangere og omorganisere rummet for maksimalt potentiale. “Jeg har forsøgt at ofre alt, hvad jeg ikke rigtig har brug for, så jeg har så meget ledig plads som muligt,” fortæller den Basel-baserede fotograf Chantal Convertini. “Jeg har ikke et stort skab; jeg har ikke et skrivebord, og jeg har kun en madras på gulvet.

” alt, hvad jeg har, er bevægeligt, så jeg kan justere det efter lyssituationen og årstiden. Også, hvis der er meget direkte sollys, der falder ind i dit værelse, anbefaler jeg gennemsigtige gardiner. De diffunderer lyset lidt, så du ikke mister højdepunkterne.”Du kan lege med at åbne og lukke gardinerne og ændre lysets kvalitet.

billede af Chantal Convertini

Start lille

“til fotografer, der står over for pladsbegrænsninger, vil jeg opfordre dem til at eksperimentere med og omfavne en skalaændring,” fortæller den Toronto-baserede fotograf Justin Poulsen. “At fotografere individuelle genstande / mennesker separat og sammensætte dem sammen eller skyde miniaturer og forstørre dem i efterproduktion er begge tilgange til at lege med skalaen.

“senere bliver disse færdigheder en del af dit kreative problemløsningsværktøjsbælte, som du også bruger uden for dit hjem. Selv store budget spillefilm stole på miniaturer til at opfylde skud, hvor der er logistiske begrænsninger. The Dark Knight ‘ s brug af småskala batmobiler til jagtscener kommer til at tænke på.

” Du er muligvis ikke i stand til at passe omverdenen ind i dit hjem, men hvis du krymper den lidt efter lidt, begynder komplicerede koncepter at blive mere gennemførlige, og du begynder pludselig at skabe nye verdener snarere end bare at eksistere inde i dem.”

‘Trojan Beaver’ af Justin Poulsen

om bidragyderen

Feature Shoot viser arbejdet med internationale nye og etablerede fotografer, der er i stand til transformere mediet gennem overbevisende, banebrydende projekter med bidragende forfattere fra hele verden.

Posted on

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.