8 tips voor betere binnenfotografie

hier zijn acht top tips om u te helpen de beste resultaten te bereiken bij binnen fotograferen. enkele van de grootste trends van de fotografie in de afgelopen maanden – van de heropleving van de flash in de modefotografie tot professioneel gemaakte, high spec gebouw lijsten, tot minimalistische vlaktes-spreken allemaal over de huidige vraag naar binnenfotografie, ons eraan herinnerend dat zelfs alledaagse omgevingen voldoende ruimte kunnen bieden voor experimenten en innovatie.

binnen fotograferen betekent vaak werken met weinig licht, door krappe ruimtes navigeren en strijden met onvoorspelbare kleurafgietsels, maar binnen leren werken is een belangrijk onderdeel van de toolkit van elke fotograaf, of ze nu gespecialiseerd zijn in bruiloften of stillevens.

gelukkig zijn de camera ‘ s van vandaag beter dan ooit in het fotograferen bij weinig licht zonder ruis of vervagen te veroorzaken, en er zijn tonnen diy led-lichtopstellingen die u thuis kunt proberen. Bovendien, als je raw fotografeert, kun je je belichting en kleurcorrectie eenvoudig herstellen met Affinity Photo.

we interviewden acht professionals van over de hele wereld om hun beste tips te krijgen voor binnenshuis fotograferen. U hoeft geen professionele studio apparatuur om hun leiding te volgen en krachtige beelden te maken in uw eigen huis of appartement; alles wat je nodig hebt is een beetje vindingrijkheid en verbeelding.

Afbeelding uit de serie van ‘Fictieve Feesten’ door Charles-Roux

Spelen met natuurlijk licht

“om Te beginnen, probeer te focussen op de bestaande verlichting en de manier waarop ze stemmen binnen uw overdekte ruimte,”de in Parijs gevestigde fotograaf en art director Charles-Roux adviseert. “Soms is het een kwestie van omleiden, en soms is het een kwestie van timing.

“bestudeer het blauwachtige ochtendlicht, het contrastrijke middaglicht, het zachte warme avondlicht of zelfs nachtlicht-van de straat, de maan, enz. Er zijn tal van mogelijkheden. Naast zonlicht is vuur een andere vorm van natuurlijk licht die je kan helpen creatief te worden; Ik heb hele fotosets aangestoken met houtvuur in de open haard of kaarsen. Hoewel ze weinig licht en werpen een zeer warme balans, ze zorgen voor een unieke glans.”

doe alle kunstmatige lichten uit en beweeg rond uw huis, waarbij u bestudeert hoe zonlicht de hele dag door de ramen in verschillende kamers valt. Door je locatie te verschuiven en je shoot te plannen om samen te vallen met golden hour of blue hour, heb je meer controle over het uiteindelijke beeld.

maak enkele testopnames in het huis

terwijl u het licht in verschillende kamers bestudeert, maakt u enkele foto ‘ s om te zien hoe het er op de camera uitziet. “Waar ik ook fotografeer, ik neem altijd scoutingfoto’ s van de ruimte met alleen het bestaande licht en mijn onderwerp als referentie”, legt de in Los Angeles gevestigde fotograaf Damon Casarez uit.

Image by Damon Casarez

” Deze scouting foto geeft je een idee van de kleurbalans, het omgevingslicht en hoe het licht eruit ziet op het onderwerp.

” vanaf dit punt zal ik de ruimte afbreken en zien hoe ik het licht in de ruimte kan repliceren en verbeteren, of op dezelfde manier een verlichtingsscenario creëren dat er natuurlijk uitziet in de ruimte. Bijvoorbeeld, als de belangrijkste bron van verlichting in een kamer is een oranje-kleurige lamp, zal ik op een modifier (softbox, photek, of reflector stuiterde in een muur) met een oranje filter om effectief te repliceren en verbeteren van de verlichting van de kamer, zodat het voelt alsof het komt van die ene lamp.”

in termen van instellingen, kunt u overwegen om de automatische witbalans van uw camera uit te schakelen voor meer controle over de kleur cast in uw foto ‘ s, hoewel u altijd correcties kunt aanbrengen in post-processing.

Experiment with light modifiers

” mijn top tip voor binnenfotografie is om alle regels te breken waarvan je denkt dat ze in steen zijn gezet voor studio-of tafelfotografie,” suggereert de Londense fotograaf Felicity McCabe. “Als je door de laden en dozen in mijn studio, je zou vinden oude zilveren folie taart trays, tin folierollen, willekeurige fakkels, koplampen, stukjes gebroken spiegel, oude fluorescerende keuken verlichting bedraad tot 13amp stekkers, en tal van restjes van gekleurde kaart.

“speel met al deze dingen om te zien hoe ze het licht dat je tot je beschikking hebt laten stuiteren, of dat nu zonlicht is van een raam of een huis licht of lamp. U kunt eenvoudig kleine stukjes oude spiegel of kaart onder verschillende hoeken ondersteunen met behulp van een grote blob van blu-tack geplakt op de bovenkant van een blik bonen. Word creatief, en uw werk zal eruit zien als dat van niemand anders.”

Image by Felicity McCabe

neem enkele gels of filters voor kleur

“u don geen professionele verlichtingsapparatuur nodig om die ‘neon-Vibe’ ’s nachts binnenshuis te krijgen”, vertelt de fotograaf João Marques uit Lissabon. “Ik heb alles gebruikt, van kleine lampen die ik in huis heb met kleurfilters tot LED’ s met afstandsbediening. Meestal ‘verf’ Ik de kamer graag met licht, dus kies ik een witte muur voor mijn scheuten en laat die er zo schoon mogelijk uitzien.”

Image by João Marques

voor meer inspiratie, Bekijk ons behind the scenes artikel met Elena Paraskeva over het bewerken van een opname met gekleurde gels.

gebruik een statief

” voor mijn indoor stilleven fotografie, gebruik ik een camera, Reflectoren, handschoenen, een hulpmiddel om stof af te blazen van de objecten die ik gebruik, en tot slot, een statief,” vertelt de in Moskou gevestigde fotograaf Anastasia Kolesnichenko ons. “Om te beginnen, een statief houdt dingen eenvoudig en geeft je de vrijheid om te experimenteren en dingen te verplaatsen met je handen.

“Plus, als je met een langzame sluitertijd moet fotograferen (bijvoorbeeld’ s avonds), dan kun je gewoon niet zonder een statief. Als je geen statief hebt, kun je het laten werken door een stapel boeken te gebruiken of iets te vinden om op te leunen. Het kan gemakkelijk zijn om onderbelichte foto ‘ s te krijgen wanneer u binnenshuis fotografeert, maar een langere belichting laat meer licht in uw camera, zodat u geen details verliest.”

Image by Anastasia Kolesnichenko

Wees creatief met achtergronden

” mijn appartement is klein, met effen witte wanden, dus ik moet volledig herschikken de ruimte, maak mijn eigen achtergronden, en wees creatief met mijn meubels als ik fotografeer, ” zegt de Noorse fotograaf Sofie sund. “Ik maak meestal foto’ s van kleinere objecten, dus dat maakt het een beetje makkelijker.

” als uw muren net als de mijne zijn, en u wilt een ander type achtergrond maar geen studio achtergronden hebben, kunt u gewoon gebruiken wat u thuis vindt. Stoffen, gordijnen, of zelfs lakens kunnen werken. Hang ze aan je muur naast een raam of zelfs voor het raam als je een achtergrondverlichting wilt. Experimenteer ermee en kijk wat je leuk vindt.”

Image by Sofie Sund

witte wanden en achtergronden zullen het licht weerkaatsen, en donkere wanden zullen licht absorberen, dus houd deze principes in gedachten bij het opzetten van uw opname.

maak ruimte (letterlijk)

als je binnen bent, heb je eindige ruimte om mee te werken, dus voel je vrij om de ruimte te herschikken en te reorganiseren voor maximaal potentieel. “Ik heb geprobeerd alles op te offeren wat ik niet echt nodig heb, dus ik heb zoveel mogelijk vrije ruimte”, vertelt de in Bazel gevestigde fotograaf Chantal Convertini. “Ik heb geen grote kast, Ik heb geen bureau en ik heb alleen een matras op de vloer.

” alles wat ik heb is beweegbaar, dus ik kan het aanpassen aan de lichtsituatie en de tijd van het jaar. Ook, als er veel direct zonlicht valt in uw kamer, adviseer ik transparante gordijnen. Ze verspreiden het licht een beetje, zodat je de highlights niet verliest.”Je kunt spelen met het openen en sluiten van de gordijnen en het veranderen van de kwaliteit van het licht.

Image by Chantal Convertini

Start small

“voor fotografen die te maken hebben met ruimtebeperkingen, zou ik hen willen aanmoedigen om te experimenteren met en omarmen een verandering van schaal”, vertelt de in Toronto gevestigde fotograaf Justin Poulsen. “Het afzonderlijk fotograferen van individuele items / mensen en het samen samenstellen ervan of het fotograferen van miniaturen en het vergroten ervan in de postproductie zijn beide benaderingen van het spelen met schaal.

“Later zullen deze vaardigheden deel gaan uitmaken van uw creatieve probleemoplossende gereedschapsriem die u ook buiten uw huis gebruikt. Zelfs speelfilms met een groot budget zijn afhankelijk van miniaturen om opnamen te maken waar er logistieke beperkingen zijn. De Dark Knight ‘ s gebruik van kleinschalige batmobielen voor chase scènes komt in gedachten.

“je kunt de buitenwereld misschien niet in je huis passen, maar als je het beetje bij beetje verkleint, beginnen ingewikkelde concepten meer haalbaar te worden, en begin je plotseling nieuwe werelden te creëren in plaats van alleen maar binnenin te bestaan.”

‘Trojan Beaver’ door Justin Poulsen

over de bijdrager

Feature Shoot toont het werk van internationale opkomende en gevestigde fotografen die transformeren het medium door meeslepende, geavanceerde projecten, met bijdragende schrijvers van over de hele wereld.

Posted on

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.